藝品尋寶:攝影變藝術家 闖蕩國際

2016.05.01

藝品尋寶:攝影變藝術家 闖蕩國際

貸款千萬創作 魔幻寫實風打響名號

2016年05月01日

 

周慶輝退伍後就到報社工作,那是報導攝影正夯的年代,很想創作的他,住進樂生療養院,拍攝痲瘋病人,1993年赴紐約度蜜月,受到薩爾加多的工人系列啟發,赴中國拍攝即將消失的勞動者,「這是工業革命很好的取樣」。
機緣下赴黃羊川拍攝科技的想像如何改變偏鄉,此時摒棄記錄,走向「編導式攝影」。
2010年,在動物園得到靈感,創作「人的莊園」系列,西方語彙、魔幻寫實風格,讓他成功闖蕩國際,開啟藝術生涯之門。
採訪╱彭蕙珍 攝影╱莊宗達、部分照片受訪者提供

藝術家周慶輝為了在動物園拍攝「人的莊園」系列,抵押房子、貸款千萬元,他說:「這是我的背水一戰。」他評估自己的攝影作品已有能力與西方對決,「只是有無膽量這麼做。」孤注一擲,讓他成功走進國際,今年2月在新加坡展出大受歡迎,3月前進香港,並計劃赴歐洲。 

 

拍攝樂生初試啼聲

 

攝影記者出身的他,對創作很有熱情。「退伍時正逢報導攝影當道的年代,我想拍新聞專題,第1份工作在《首都早報》,負責守立法院,工作很像上班族,做了半年,心想有沒有可能工作之餘,還能創作?」
「和組長講,他很能體會,建議有時間可以去樂生療養院。」他表示,過去人們視痲瘋病人是魔鬼纏身、不道德的人才會得到,「我想探討疾病不可怕,人們對疾病的想像才可怕;還要證明台灣有一群病患在這裡生活過。」
決定拍攝後遇到很多困難,「和居民聊天中,我完全不了解社區內的事情。」於是搬到社區居住;其次是相機帶有的敵意和攻擊性,「他們不見得想被拍,前半年拿著相機,裡面沒裝底片,讓他先相信我並熟悉這個動作。」
「拍攝主題有4個,病人如何生活、醫療、面對死亡,及宗教。」、「前2年主要拍人,最後1年拍靜物。」周慶輝說:「我決定拍到痲瘋病人第2代在這裡舉辦婚禮,就結束。它代表第2代走出父母是痲瘋病人的陰影、行過幽谷。」 

行過幽谷No.1 
等待1年而拍攝到的作品,痲瘋病患宛若披著翅膀,即將飛過病痛的幽谷,38×57公分、1991∼1993創作,版次2/15,價格4000美元(約13萬元台幣),國美館典藏。

行過幽谷No.7
1位痲瘋病患將黃金打成戒指,戴在指頭上,38×57公分、1991∼1993創作,版次2/15,價格3000美元(約9.7萬元台幣),國美館典藏。

黃羊川「編導式攝影」

結束拍攝後,1993年赴紐約度蜜月,「到費城看薩爾加多個展,主題是工人,談論第3世界勞工怎麼被資本主義剝削,看完後太驚人。」、「我可以拍1組中國工人,中國持續改革開放,機器進入,一定會取代人力,這是工業革命很好的取樣。」
深入中國,拍攝即將消失的勞動者,包括馬幫、割麥人、縴夫等,拍攝過程辛苦,留下難忘記憶,「如在西藏印經院,海拔3000多公尺,從樓梯走上去,聽到工人喘氣聲轟轟轟,很震撼。」、「利用年假及過年,斷續拍了7年,有很多想拍的沒拍完,但時間拖得太長,想快點結束,才能做下一件事。」

野想黃羊川計畫II-7
將當地兒童的繪本複製到當地的土牆上,再邀請原作的小朋友與畫作一同入鏡,127×177.8公分,2009年,版次5/8,價格21000美元(約68.3萬元台幣),國美館、高雄市立美術館典藏。

野想黃羊川計畫III-14
「野想」計劃中,有1個黃羊川小朋友肖像系列。畫面中的主角「饅頭」,表情生動、逗趣,91.4×128.9公分,2009年,版次5/8,價格15000美元(約48.8萬元台幣),國美館、高雄市立美術館典藏。

2004年,他決定離開媒體、投入創作。1次為了拍攝記錄片,來到黃羊川,卻發現自己對「記錄」已沒興趣,「我想拍電影,提了企劃案,沒人理我。」於是,和當地老師合作,讓小朋友畫下心中對科技、電腦的想像,挑出好的作品,再畫到土牆上。此時他已走向「編導式攝影」。 

「人的莊園」走進西方

「每1次結束後,都覺得自己被掏空了。」2010年構思新主題,來到動物園,「我看到無尾熊抱著樹不動,就像是捷運裡人們抱著欄杆、戴上耳機,旁若無人。」於是想像,「能否將捷運車廂放進動物園裡?」
「動物園的籠子是有形的、人的籠子是無形的」,他想以動物園討論現代人的問題,老化社會、不孕症、整型、性別、憂鬱症等9個主題。向台北市立動物園提出拍攝計劃未果,透過朋友和高雄市長陳菊溝通,得到允諾,又獲新竹動物園同意,「終於動物園同意了,花再多錢我也要拍。」
抵押房子、貸款1千萬元,籌備1年多。他表示,用電影工業手法拍攝,事前準備工作很多,包括道具、傢俱、服裝、演員等。為走進國際,作品暗藏許多西方藝術元素,「要讓他們看得懂,才能對話」,風格則很「魔幻寫實」。
「人的莊園」系列讓周慶輝成功踏進國際,「西方人透過這個作品認識我,接下來會想知道我還做了哪些作品。」他說:「它讓我的攝影生命開了扇窗。」 

Animal Farm No.5
探討藝術市場與創作的關係,暗諷有些年輕藝術家迎合市場需求而創作,110×144.37公分,2014年,版次5/8,價格2萬美元(約65.1萬元台幣),北美館典藏、高雄美術獎。

人的莊園No.6
以整體藍色色調,刻畫現代人身居華宅,生活卻瀰漫憂鬱氛圍,110×144.37公分,2014年,版次5/8,價格2萬美元(約65.1萬元台幣),高雄美術獎、藝術銀行典藏。

【太太相挺 叫他「周堅持」】

我也是攝影記者,兩人因為喜好而認識,經常一起工作,到目前為止是很密切的夥伴、精神上也互相依靠。他的攝影比我好,也一直在創作,過程中很辛苦,像去中國拍勞工,都到很惡劣的環境,誰能受得了?我跟了2年就不去,蠻佩服他。
他想做的事,就會很堅持,所以我叫他「周堅持」。只要投入創作,他會拍到彈盡援絕,例如底片不夠,請香港朋友幫他買,買到業內所有人都認識他,就算在台北也拍到欲罷不能。為了拍「人的莊園」貸款千萬,我很支持他,創作者都要孤注一擲。 

周慶輝小檔案

◎年齡:1965年(51歲)
◎學歷:世新專科(現改為「世新大學」)印刷攝影科
◎經歷:
●23歲 退伍後進入《首都早報》,開始拍攝痲瘋病人系列
●28歲 拍攝中國消失的勞工;台北攝影節報導類特別獎
●30歲 「停格的歲月-痲瘋村紀事」個展,北美館;金鼎獎攝影類獎項
●37歲 「消失的群像-勞動者紀事」個展,北美館
●39歲 和太太黃寶琴成立優秀視覺設計公司,擔任視覺指導,展開黃羊川系列
●44歲 「野想-黃羊川計劃」個展,北美館
●45歲 構思拍攝「人的莊園」系列
●50歲 「人的莊園」系列個展,台北當代藝術館;高雄美術獎優選